名家品评陈无忌摘录

　　年纪轻轻的陈无忌，在中国画的创作上取得了引人注目的成绩。许多人感到奇怪，我却一点不觉得意外。

　　——陈佩秋

　　近年来，陈无忌在“上法唐宋”，“外师造化”并结合“中得心源”的基础上，致力于将放纵的和细腻的画法熔冶于一炉的风格追求，个性的面貌，明确鲜活，时代的精神，雄浑雍容。在此，我满怀信心地期待着他佳作倍出！

　　——陈佩秋

　　他的泼彩作品，多画大山大水，小品亦有大的气象，不敢说幅幅皆精，但佳作迭出。特点是视觉感受强烈而鲜明，意蕴情调又像梦境一样美妙，千变万化，引人遐思。显然，他并不满足于描绘画眼前风景，而是既从整体上表现宇宙自然的神奇雄秀，又画自己亲历其境的独特感悟。所以，不论画的是四时朝暮，还是阴晴雨雪，均于阴阳陶蒸中，显现气韵生动。或暮霭朝晖，云蒸霞蔚；或千岩万壑，浓翠云迷；或雪岭凄迷，幽远高洁；或溪山月色，无尽清光。可以看出，他总是重组所见的动人景色，画宇宙自然的生成变化，致力于构筑心象，提升境界，表现不可名状的浩渺、绮丽、灵动、善感和高洁。

　　——薛永年

　　陈无忌的泼彩丘壑多姿，变化丰富，泼中有笔，色中有墨，画幻境而有实境的感觉，一图一境，各不相同。他不仅在水墨、工细青绿、小青绿和泼彩等方方面面，筑基深厚，功力上乘，而且至今仍几者交互并进，继续以发扬传统为主，以融西入中为用，这自然使他在大干的大写意泼彩的基础上，开创了有光有色的工笔泼彩，在豪放泼彩的解衣磅砖与有控制的精工笔墨的互补上，在真放与精微的结合上，开拓出了一片新天地。陈无忌年富力强，我相信在进一步的探索中，其发展空间无可限量！

　　——薛永年

　　陈无忌从少年时即问学于谢稚柳先生，所以，对于传统的继承、弘扬，其“第一口奶”便定位在“正宗大路”的唐宋传统上，而避免了貌似“快捷方式”的弯路。即使他后来移居海外，至今已11年之久，比之国内的画家，更多地感受到西方现代艺术的思潮，但这一传统的信念，却始终未尝动摇，自然，今后，乃至终其一生，显然也不会动摇。

　　——徐建融

　　近来年，他更专注于青绿泼彩法的创作，力求于张大干、刘海栗之外别开生面，其方法是先以墨笔纵意地勾、皴、刷、泼，然后傅之以细腻的重彩，云蒸霞蔚，恍惚缥缈，形成瑰丽的境界。

　　——徐建融

　　“当其下手风雨急，笔所未到气已吞”。大胆泼洒，但一片混沌之后又能精心收拾，使壮阔奔放中有纤巧精微。至于泼墨泼彩，虽五色斑斓，若无石骨、草薮、云屋，则如一张虎皮，无骨去肉，又无威势。故每能以此为讳，总揽全局，一体把握。

　　——沙雁

　　经过二十多年的艺术实践，无忌总结出可属于自己的艺术理论。其要求是既求统一，更将对比性：大小、多少、粗细、黑细、黑白、轻重、光毛、前后、曲直、干湿、浓淡、刚柔、冷热、美丑、文野、虚实、有无，佝偻承蜩之极静与运斤成风之至速。并要求工笔意写，意笔工写，使工笔而纵横潇洒不死板，泼墨写意之运思立意，审慎谨严，不使漫漶无度。

　　——沙雁

　　“五百年来一大干”的泼彩画始于巴西，受人痴迷，陈无忌的泼彩画源于狮城，受人喜爱，这难道是巧合吗？不！他们的共同点是“上法唐宋”、“外师造化”的刻苦磨练，他们又同住在亚热带色彩斑斓的地方，蓝天、白云、大海、青草已经溶入他们的血脉并从他们的笔尖中流淌出来。

　　——郭慰众

　　我最喜欢的还属陈无忌的泼彩作品，那绚丽的色彩，细笔的草房，生机盎然的树木，给人以超净的享受。陈无忌的泼彩山水画作品是许多现代画家所望尘莫及的、也是摄影家无法在自然界拍摄到的、赝品制造者无法仿制的，而我们在现实生活中却又无法实实在在看到的，那是儿时的梦，仙居的景，光影变化、意境情调、色彩绮丽令人遐想万千，欲罢不能。

　　——郭慰众

　　无忌师摹小李将军《明皇幸蜀图》、北苑《江堤晚景图》，皆大青绿山水，入古如入骨，不羸弱。然不止于此，出古似出固，非尘俗也。出晋唐青绿规矩法度，不落窠臼。继而宋元水墨铺陈其序，融而成之。是为无忌师所善青绿之由。而非外人道曰：大干窠臼！此为不知者不足道也。

　　——王亮陈玲玲